《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，如今都以跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。谁的油画作品啊，文森特·威廉·梵高的啊！
我的内人亲弟弟出国留学，要去俄罗斯。他的专业是设计装潢，和美术沾边，我就郑重的告诉他，那里有油画。什么是油画？是以用快干性的植物油，比如亚麻仁油、罂粟油、核桃油等调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。其中最著名的作品就是《蒙娜丽莎》并广为流传，众多的认知或者是猜测，哪个人物，表现的其实是一个普通妇女。这都是话外题，说白了我要阐述的是西洋画主要画种之一，梵高是这方面的顶级高手，是最具有代表性的。油画作画时要求画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。
梵高是荷兰后印象派画家，他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，时年才37岁。用点彩画法，是他的创造。后来受到革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，他大胆的探索、自由地抒发内心感情的风格，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的平面感、装饰性和寓意性。梵高的作品另一个特色包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，一切都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。但当时他的作品虽很难被人接受，却对西方20世纪的绘画艺术有深远的影响，同时对现代人有着更新颖的意义。他的自画像的主体在创作过程中的意识作用和把握形式的相对独立价值、在创作中吸收和撷取东方绘画因素等方面，得到启发，形成了各自不同的绘画流派。
和别人相处，无论远近，我们是站在旁观者的立场上，能客观地看待一个人——优点易现，缺点无遗。而梵高独树一帜，他摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，令他陶醉于其中，物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。讲了这么多，便常常觉得自己像只气球，仿佛飞得很高，仔细一看却是被浮云托着；外表看上去也还饱满，但肚子里却是空空。为什么有类似的感慨，打个比喻，不了解一个诗人的内心，无法同处他的立场，不能全盘他的内涵。一直很希望可以像古人那样，慢慢地品味，多些意料之外的惊喜。所以，生活在现实中的我们，该怎样去突破。能说会道，上蹿下跳，不如有一双勤快的腿脚，和独特的思维。其实，历史也有合上眼的时候，在艺术创作上，拨开迷雾见青天的时候不是很多，在当今社会，更是如此。“路遥知马力”，深入久了你才明白。艺术是相同的，绘画好书写好，讲究的就是笔墨线条，表达的是思想意识，流传的是人文素养。没有根基和传统的学识，无论怎么铺排和营造，都不会有厚重的文化体量；失却创新和个性的高道，无论如何造作和夸张，也不会具有传世的生命理由。
相对于梵高的一生，他很晚才作为一位极具个性化的画家而崭露头角，距他去世时只有八年。这其间，他经历了几个人生最关键的时期。安特卫普时期，为《吃土豆的人》绘制了约五十幅农民头像，那时正直他父亲骤然去世，为埃米尔·左拉之《萌芽》及其它现实主义作家之作品深深打动；在赴安特卫普那阵子他参观博物馆，鲁本斯的光与色彩，日本浮世绘的大胆构图，使他陶醉，并得到一些日本版画，使梵高心胸开阔了，画板色调明亮起来；从1886年在安特卫普美术学院学画，与提奥同住，在乎尔芒工作室数月习画，在德拉克洛瓦和蒙蒂塞利的影响下描绘花卉，特雷克、埃米尔·贝尔纳、西涅克和高更及其他印象派画家那里，他发现了“光明的绘画”，第八次也是最后一次印象派美展举行，会上展出他创作修拉的《大碗岛的星期日》，凡·高采用了创新的点彩技法。再后来，由于与不断发展的当代法国艺术运动接近，调色板变得愈来愈明亮，紧接着两次在劳工阶级的咖啡馆和饱的墙上展出自己的作品，同毕沙罗、德加、修拉、塞尚相识并交往，成与埃米尔·贝尔纳过从甚密，深受印象派技法和后期印象派理论的熏陶。厌倦巴黎的生活，向往阳光更为明亮灼热、色彩更加强烈瑰丽的法兰西南部，造访期间他创作《唐吉老爹》，开始绘制向日葵连作。经历了阿尔加萨咖啡馆；接着迁入拉马丁广场上的“黄房子”；和高更同住；有一点不得不讲，这时的梵高因精神失常，割下一只耳朵。返回最终的巴黎后，得到提奥的帮助，梵·高的三幅油画和几幅素描得以在独立沙龙展出。圣雷米时期，在那个五月的一天，梵·高自愿进圣雷米之精神病院。此时西涅克来访，他画了许多画，主要以景。时搁不久开始绘制丝柏树连作。在住院后一个月，创作了他最著名的画之一《星空》，这幅画现存于纽约现代艺术馆，梵·高在马称举办印象派和综合派的画展。这个过程中，梵·高在巴黎还见到蒙克。奥弗那个阶段他曾临摹德拉克洛瓦、米勒、伦勃朗和居斯塔夫·多雷的作品；也有让他喜悦的提奥得子，拜读了阿尔贝·奥里埃发表评文森特绘画的文章。有记忆的人们，不会忘记，1890年7月27日，旧病复发开枪自杀的梵·高，于29日清晨一时许，在提奥和加歇医生的守护下停止呼吸。他的离去给我们留下了一个伟大的背影。对芸芸众生的我们怎能能忘却，在布鲁赛尔的“二十人展览会”上，凡·高的《红色的葡萄园》得以出售，是他在世时得以出售的唯一的一幅作品，他最后的一幅油画《麦田群鸦》。
不难看出，凡·高在自己人生里程里，遇到了很多很多的老师朋友，我们羡慕他的同时，也许要问，他为何有如此的病症。就是有，他们的一句句关怀，一句问候，就可以把快乐加倍，把悲伤减半，这种功效，是任何的灵丹妙药都比不上的。我们认可的真正的亲朋友人，也就是从这样轻微的关怀中建立起来的，而绝不是用千块金万锭银砸出来的，这也正所谓“种下实惠的情谊，得到仁惠的友情”。可以明确的告诉世人，作为凡·高的他拥有这一切。但是我们无法去想象，因为没有身临其境，年代与距离的障碍，我们无法穿越时间的隧道，坐着新时代的地铁，去复制还原他的一切，我们无法去想象还有许许多多的人和事，都给予了凡·