要不是那次极偶然的驻足，恐怕这一生，我都要与这对高贵典雅、精致独特的青花瓷花瓶失之交臂了。就是车子抛锚的空隙，我百无聊懒的目光从荒凉的小镇上横扫而过，将要投向远处那座黑黝黝的山坡时，我的视线跌落在了一间坐落在公路旁边的古玩店，透过古朴厚重的木格窗子，看见了一对静默地独立在货架上方，披着一层薄灰的清代中晚期青花瓷花瓶上。
我不由自主地走了进去，主人从柜台后面的小凳子上站起来，以过分的热情急切地向我介绍着他自以为贵重的东西，引经据典，连来龙去脉也说了个清清楚楚。而我的视线却透过一件锈迹斑斑的铜器，定格在了搁置在货架最高处，孤寞、失落却散发着冷艳之色的青花瓷花瓶上。在主人不解的注视中，我径直走了过去，伸手轻轻地为它拭去浮尘，立时，温润素洁的白色胎釉，清幽柔婉的蓝色线条，明快飘逸的画风，让我呆在了原地，心中的浮躁之气，也一时被涤荡一空。伸出手指，轻轻触摸那冰冷精细的瓶身，一股滑腻清凉的感觉传遍全身，仿佛一个幽禁深宫的少妇，在对我倾诉百年之等的幽怨。
这是一对清代中晚期青花瓷花瓶，高46公分，双耳有蓝色的圈边。虽是民窑烧造，但那单线平涂的博古图案用色纯正自然，青幽淡蓝，画风随意、洒脱。写意的古瓶、尊、盆景、花卉，轻勾慢勒，线条流畅自然，构图疏密有致，夸张又不失稳重，意趣天成，心中顿生爱意，一问价格，内心窃喜，便欣然买下。
自此以后，这对青花瓷花瓶便被搁置在了书房里最显眼的位置，似乎与我进行着情感上的相互慰籍。每天与之晨昏相对，那份青花瓷特有的古朴、清雅、灵气和沉静，装饰着我的家也因此明媚了我的心。喜欢在看书的间隙，用手轻轻抚摸瓶身的感觉，那份清凉，珠圆玉润，从心底无端地生出一丝温暖。那清淡素净的外表，似有不可亵玩之意，而那硬朗厚重的质地，更给人一种不从流俗的傲然风骨。这种节制的优雅，正像是中国传统中赞许一个的品性，内底里即使越有蕴藉、有情致，表面上便越是要谦和清淡、不露声色。
正如喜欢一个人，很想知道有关这个人的一切一样，面对这对这画风独特的青花瓷花瓶，我翻阅了很多资料，不但了解了青花瓷的许多知识，也知道了博古图起始于复古之风盛行的北宋。宋徽宗那位通琴棋晓书画的风流皇帝，不但自创了前无古人后无来者的瘦金体，而且命令大巨将宣和殿所收藏的古器古物，描绘下来，修编成《宣和博古图》。从此，在家具、器物、摆设上以写意的形式绘画博古图就成了一种时尚。而我眼前这对青花瓷花瓶，虽然出自民窑，但因绘有博古图，有了博古通今、崇尚儒雅之寓意。
清代龚轼在他的《陶歌》中这样称赞青花瓷：“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”。
中国一词的英文名字原意为瓷器，而出神入化的青花瓷便是中国瓷器中的精品，承载着中国几千年文明的青花瓷，曾纪风靡欧洲各国，被惊为天然的玉石雕刻。收藏和摆设中国青花瓷曾被皇室和显贵家庭看作是身份和富有的象征。许多现在流落海外的青花瓷，就是通过“古丝绸之路”陆续远销到地中海沿岸各国的。至今，在东南亚一些国家，把中国的唐元青花瓷碎片也用黄金镶嵌后，藏在宝库里。
这对温润精美的青花瓷花瓶，身上承载了太多的东西。既有最初的陶者与泥土的对话，又有画工纤柔的情感倾泄，还有熊熊炉火的挚烈吻痕。让我在每个与之独自相处的瞬间，心情便会恬淡如水，萌生一种振作心灵的力量。